תואר ראשון בתולדות האומנות, מה לומדים ואיפה כדאי? איך מתקבלים?

תולדות האומנות לתואר ראשון

 

תולדות האמנות הינו ענף החוקר את ההיסטוריה של האמנות החזותית. התחום נושק לדיסציפלינות שונות במדעי הרוח והחברה כגון פילוסופיה, היסטוריה, חקר התרבות, ארכאולוגיה, סוציולוגיה, ועוד. חוקרים בענף זה מנתחים יצירות מתקופות שונות לאורך ההיסטוריה, החל מן התקופה הפרה-היסטורית, דרך ימי הביניים והרנסנס, ועד למאה העשרים ואף בימינו.

 

המתעניינים בנקודת ההשקה שבין היסטוריה ואמנות יכולים ללמוד תחום זה לתואר ראשון, המוצע במגוון אוניברסיטאות בישראל. הלימודים מאפשרים לסטודנטים לפתח את המיומנויות הביקורתית ואת היצירתיות, ולהבין לעומק את התרבות החזותית והשפעתה על חיינו.

 

למי מתאימים הלימודים?

 

הלימודים מתאימים לאנשים שוחרי אמנות, יצירתיים, ובעלי חוש אסתטי, אשר נהנים לבקר במוזיאונים ובגלריות, ובמקביל מגלים עניין בתחום ההיסטוריה. כמו כן, הם יכולים להתאים למי שמייעדים עצמם לקריירה בענפי האוצרות, ניהול הגלריות, וההדרכה במוזיאונים, וכן למי שמעוניינים להמשיך לקריירה אקדמית ומחקרית בתחום.

 

מה לומדים?

מטרת לימודי תולדות האמנות לתואר ראשון הינה להקנות לסטודנטים מיומנויות בחינה וניתוח ביקורתי של יצירות אמנות. כמו כן, בוחנים בתואר את הזיקה שבין האמנות לבין החברה והתרבות. הלימודים מקנים לסטודנטים ידע בתחום ההיסטוריה והפילוסופיה של האמנות, מן התקופה הפרה-היסטורית ועד ימינו.

 

תוכניות הלימוד כוללות היכרות עם שיטות מחקר, המאפשרות לנתח ולפרש יצירות אמנות בהקשרים היסטוריים ותרבותיים. נוסף על כך, הסטודנטים מפתחים כישורי ניתוח והערכת יצירות אמנות מכל התקופות, מרחיבים את היכרותם התאורטית והמעשית בתהליכי ובתחומי היצירה, ומפתחים תשתית רחבה לעיסוק בייעוץ אסתטי ואמנותי במוזיאונים ובגלריות לאמנות.

 

במסגרת הלימודים ישנה התמקדות במספר תקופות מרכזיות: העת העתיקה והקלאסית, ימי הביניים, תקופת הרנסאנס והבארוק, או אומנות מודרנית ועכשווית. כמו כן, המעוניינים להתמחות בנושאי חתך יוכלו לבחור מבין התחומים הבאים: אמנות יהודית, אמנות מוסלמית, אמנות ארץ-ישראל, או תולדות האדריכלות.

 

משך הלימודים ומתכונתם

 

משך הלימודים שלוש שנים. במרבית המוסדות, מוצעים הלימודים במתכונת דו חוגית, ויש לשלב לימודים בחוג נוסף, כגון היסטוריה, ספרות, ארכיאולוגיה, קולנוע, ועוד. ישנם מוסדות (כגון אוניברסיטת תל-אביב או אוניברסיטת חיפה) המאפשרים לקבוצה מצומצמת של סטודנטים מצטיינים לעבור ללמוד במתכונת חד חוגית בשלב מתקדם של התואר, בכפוף להישגיהם האקדמיים בשנה א'.

 

נושאי לימוד

• ניתוח יצירות.
• אמנות יהודית.
• אמנות ימי הביניים.
• סוציולוגיה של התרבות.
• עקרונות השפה החזותית.
• תקופת הרנסנס והבארוק.
• יצירות רב תחומיות במאה העשרים.
• ועוד.

 

היכן ניתן ללמוד?

• אוניברסיטת תל אביב - החוג לתולדות האמנות באוניברסיטת תל אביב מציע תואר ראשון במסלול דו חוגי, או במסלול מורחב לסטודנטים מצטיינים החל משנה ב'. משך הלימודים 3 שנים.

 

• האוניברסיטה הפתוחה (פריסה ארצית) - תכנית לימודי תולדות האמנות של האוניברסיטה הפתוחה מתקיימת במסלול דו חוגי, הסטודנטים יכולים ללמוד במתכונת גמישה שמותאמת לשילוב עם עבודה, דרך בחירת מיקום הלימוד בין מרכזי הלמידה וקביעת קצב הלימוד בהתאם לצורכיהם.

 

• אוניברסיטת חיפה - החוג לתולדות האומנות מציע מסלול דו חוגי אם אפשרות לעבור בשנה השנייה למסלול חד חוגי (בתנאי שממוצע הציונים בשנה א' הינו 80 ומעלה. ישנה אפשרות להמשיך ללימודי תואר שני באוניברסיטת חיפה.

 

• האוניברסיטה העברית בירושלים - הסטודנטים באוניברסיטה יכולים לבחור בחוג לתולדות האומנות כחוג ראשי או כחוג משני במסגרת לימודי תואר דו חוגי.

 

• אוניברסיטת בן-גוריון (באר שבע) - במסגרת לימודי האמנות באוניברסיטה, מוצעת חטיבה בתולדות האמנות, אותה ניתן ללמוד בנפרד או בצירוף חטיבות נוספות. בין החטיבות הנוספות בתכנית נכללים לימודי אמנות יצירה ולימודי תרבות חזותית.

 

מהם תנאי הקבלה?

קבלת מועמדים לחוג מותנית בעמידה באחת מבין האפשרויות הבאות:

• קבלה על סמך ציון משוקלל הנע בין 450-550.
• לימודים ללא פסיכומטרי על סמך תעודת בגרות איכותית בממוצע גבוה שבין 85-102 (משתנה ממוסד למוסד).
• בחלק ממוסדות הלימוד (כגון באוניברסיטת חיפה) מוצעת מכינת מדעי הרוח למועמדים אשר אינם עומדים ברף הדרישות.
• בחלק ממוסדות הלימוד (כגון באוניברסיטת תל-אביב) יכולים להתקבל בעלי ממוצע בגרויות גבוה (82 ומעלה), וגם בגרות במקצוע אמנותי ברמת 5 יחידות בציון 85 ומעלה.

 

* שימו לב, תנאי הקבלה משתנים מעת לעת.

 

מהן אפשרויות התעסוקה? 

 

באפשרות הבוגרים להשתלב במסגרות כגון הדרכה במוזיאונים ובגלריות, אוצרות תערוכות, ייעוץ לאספנים בנושא רכישת יצירות, ביקורת אמנות באמצעי התקשורת, הערכה ומכירת יצירות בבתי מכירות פומביות, ועוד. בוגרי מסלולים המשולבים עם תעודת הוראה יכולים להשתלב כמורים למקצוע זה במערכת החינוך הפורמלית העל-יסודית. נוסף על כך, ניתן להמשיך לתארים מתקדמים בתחום וכך לפתוח צוהר להשתלבות בקריירה מחקרית באקדמיה ובגופי מחקר. 

 

מהן רמות השכר בתחום?

באופן כללי, שכרם הממוצע של אוצרים ומעצבי תערוכות נע בין 8,000 - 9,000 שקלים לחודש, וזאת בתלות בגודלו ובאופיו של הגוף המעסיק, בשנות הניסיון, ובהכשרות נוספות שיש ברשות העובדים. מנהלי גלריות יכולים להגיע לרמות שכר גבוהות יותר, הנעות בין 20,000 - 24,000 שקלים לחודש.